Les principaux membres de l'équipe
Clotilde TIRADRITTI
Chorégraphe, de formation pluridisciplinaire entre la danse, le théâtre, le chant, les arts martiaux (aïkido) et la manipulation d’objets.
Diplômée d'état du CND en danse contemporaine, elle travaille comme danseuse interprète dans plusieurs compagnies en Italie et en France (TIR DANZA, Myriam Dooge, Isabelle Dubouloz, Pierre Doussaint, Artemis) et mène en parallèle, un travail de création et de pédagogie axé sur la synthèse de ses expériences.
Elle suit le travail en théâtre de Bernard Pico, Clementine Amouroux, Pippo Del Bono, Daniela Boesh (La Bottega di Gasman) et en clown avec Alberto (clown–analyste) et Philippe Goulier.
Elle compose des chorégraphies depuis 1994 tant en France qu'à l’étranger.
C’est au sein de la cie Pierre Doussaint (qu'elle rejoint en 1996) qu’elle rencontrera des artistes du cirque, et collaborera à la mise en place de nombreux spectacles, ainsi qu’à des projets danse/cirque sous forme d’événements urbains.
En 2001 elle participe à la fondation de la compagnie Héliotropion.
Depuis cinq ans, guidée par le travail de voix et de chant d’ Anne-Laure Poulain (chanteuse et comédienne), elle démarre une recherche entre la voix et le mouvement et en 2005 elle crée « Nube de Agua » et « Entrevoix 2x » en 2006, spectacles chorégraphique et vocal, avec création musicale de Patrick Matoïan.
Elle est directrice artistique des festivals « Ballade sous chapiteau » en 2004 et « Ballade en TurBinet »
en 2005, festivals d'arts de la rue, cirque, danse, cabaret et musique.
Béné Borth
Artiste jongleur, diplômé du Centre National des Arts du Cirque de Châlon.
Il acquiert sa formation initiale à l’école de cirque « Die Etage » à Berlin.
Cofondateur de la Cie Mauvais Esprits, il tournera pendant trois ans le spectacle «La».
Depuis 1996, il travaille comme interprète au sein de la Cie de danse Pierre Doussaint et collabore à la mise en place de projets danse/cirque. Parallèlement, il développe un travail de recherche sur les liens entre la danse et le jonglage. Ce qui l’a amené dernièrement, par exemple, à préparer au travail corporel et à la manipulation d’objets, l’acteur Vincent Perez pour le tournage de « Fanfan la tulipe ».
Depuis 4 ans il collabore à la mise en scène des spectacles de la cie Héliotropion.
Au Cirque Kabuwazi à Berlin, il dirige des ateliers de recherche de jonglage et danse et collabore à la mise en scène de plusieurs spectacles.
En 2005 en Allemagne avec Zircus Compagnie Foma, il participe à la création de «Un morceau de ciel dans la main», un spectacle de cirque, théâtre, chant et musique.
Depuis 2007, il enseigne à l’école Fratellini.
Patrick Matoian
Compositeur et musicien de la compagnie.
Informaticien, musicien (principalement des instruments à corde) et artiste martial.
Il collabore dans les années 80 au Groupe de Musique Expérimental de Bourges.
Il participe également à la création de différents spectacles en tant que musicien et comédien : « Altair » (de A. Cognard),
« Les pas perdus ...l’amour piétinant » cie Artemis.
Depuis 2005, il collabore avec la cie Héliotropion : d'abord avec «An nagodo, nous sommes perdus...» pour une reprise du rôle du musicien, danseur et circassien Bruno Michel avec une nouvelle création musicale, puis ensuite avec «Nube de Agua», création musicale,
« Entrevoix 2X », création musicale et rôle de comédien,
« ELEM D.O. », création musicale.
Depuis quelques temps, à l’aide de l’informatique, de capteurs de son et samplers il expérimente des nouvelles formes musicales.
Thomas GUERINEAU
Jongleur, danseur
Formé à l’école de cirque Annie Fratellini (1996) en jonglage, danse, acrobatie, mime.
Il travaille également lors de stages ou laboratoires avec Dominique Boivin, Francesca Lattuada (1996), ou encore en 2003-2004 avec François Verret.
Il crée un duo de jonglage avec Bruno Lantéri intitulé « Tango » en 1993, puis « Hush » une pièce pour trois danseurs avec Delphine Gildé et Mansoor Hosseini en 1998 et toujours avec Mansoor crée le duo « Touché une ville en feu » en 1999.
En 2001, il rencontre Sébastien Rouillard (tubiste), ils créent « Dragonge » dans lequel il commence a travailler le jonglage sur percussion. 2001, il crée son premier solo « Oximore » et puis en 2004 « Substance » pièce solo sur percussions.
Dans toutes ces pièces il est tour à tour jongleur, danseur, musicien et parfois les trois à la fois.
Ce qui crée chez lui c’est le corps ou l’essence de celui-ci, peut importe les formes d’expression, tout en n'oubliant pas pour autant la nécessité de la précision pour parvenir à une expression juste.
En 2008 il crée « La Maison des jonglages ».
Walter PACE
Directeur technique, collaborateur artistique de la compagnie.
Egalement scénographe, régisseur général et musicien (percussion), il travaille avec de nombreuses compagnies en danse et en théâtre en régie générale et lumière: Compagnie l’Esquisse (Bouvier-Obadia), Dominique Petit, Koffi Kôkô, Vertical Danse (Suisse), Catherine Boskowitz, Pierre Doussaint, Clémentine Amouroux, Karim Sebbar.
Avec le Groupe Ecarlate (recherche théâtrale et chorégraphique) il travaille pendant plusieurs années comme directeur technique, éclairagiste et scénographe.
En cirque : au Centre National des Arts de Chalon il travaille en co-direction artistique et conception des éclairages des spectacles mis en scène par Pierre Doussaint, Compagnie CirkologioM– Yannick Javaudin,
En musique et variété, il a travaillé comme directeur technique et éclairagiste au Printemps de Bourges et avec Alex Métayer pour les spectacles « Famille je vous H’aime » (1997) et « Alex Métayer perd la tête » (2000).
Assistant puis régisseur son et régie de lieux de concerts ainsi que dans des événements des arts de la rue : Conventions (éclairages pour les laboratoires Organon, Ciba, Egbel-Axxo...), Couleurs Feux, défilé dans le cadre du festival « Parade(s) » à Nanterre (direction technique), La Carnavalcade à Saint-Denis (régie), la Fête des Vendanges à Suresnes (direction technique), Parcours Chorégraphique en L’Abbaye de Jumièges (Monument Historique).
Il est depuis 3 ans directeur technique au sein de la compagnie Héliotropion et également collaborateur artistique pour la création de « ELEM D.O. »
Bruno Michel
Acrobate et musicien
Diplômé en 1995 du Centre National des Arts du Cirque de Chalon, il partage ses compétences entre le cirque, la musique et la danse.
Membre fondateur de la compagnie Anomalie, il participe bien entendu à la création du « cri du caméléon » sous la direction de Joseph Nadj. Interprète et créateur, il occupe également, lors de certains événements, le poste de directeur musical. Il est ainsi à l’origine de «33 Tours de Piste », spectacle basé sur un concept de concert de cirque. En 1998, il prend la route pour l’Indonésie et puis l’Australie.
Là, il dirige des ateliers de cirque à destination des aborigènes, donne des cours de danse acrobatie improvisation, participe à des performances et crée pour le festival de danse indienne de Perth « La Rose de Mongolie » (spectacle intégrant danse, conte et acrobatie).
De retour en France début 2002, il fonde la compagnie Le joker Family pour y développer un travail de synthèse entre le cirque, le théâtre, la danse et la musique.
Il collabore à nouveau avec la cie Anomalie à la réalisation de nouveaux projets artistiques.
En 2006 il reprend la route pour l’Australie pour suivre une formation en musique et son.